【テンプスはアトランティックに3枚のアルバムを録音していた】

幻。

アメリカ最強のソウル・ヴォーカル・グループといえばモータウンが誇るテンプテーションズ。60年代から70年代にかけての大躍進振りを見ればその形容詞に誰も文句はないところだろう。

ところで、そのテンプテーションズ、長い間モータウン所属だが、77年からほんの2年ほど、モータウン以外のアトランティック・レコードに在籍していたことがある。彼らがモータウン以外からアルバムを出したのは、唯一このアトランティックだけだ。(最新作を除く）　そこで彼らは2枚のアルバムを発表した。『ヒア・トゥ・テンプト・トゥ・ユー』(1977年）と『ベアバック』（1978年）である。

前者がフィラデルフィアのベイカー・ハリス・ヤングのトリオによってプロデュースされ、後者がデトロイトでかつて多くのヒットを生み出したホランド・ドジャー・ホランドのうちのホランド兄弟によってプロデュースされている。

一般的にはこの2枚で彼らはアトランティックを離れたことになっているのだが、なんと実はもう一枚アルバムを録音していたのだ。1978年から79年のことで、やはりフィラデルフィアのロン・カーシーのプロデュースでフルアルバムが録音されていたという。

しかし、2枚目のリリース後、彼らと契約した担当者がアトランティックを去っていったこともあり、また2枚目がそれほど売れなかったこともあって、録音はしたものの結局お蔵入り、幻の1枚になってしまった。

またここで主としてり−ド・ヴォーカルを取るルイス・プライスも、これら2枚でテンプテーションズからは去る。彼のヴォーカルは特に問題はないが、ただ相性がそれほどぴったりこなかったのだろう。

1作目がフィリーで録音されていて、なかなか興味深い出来だっただけに、このロン・カーシー・プロデュースものもいつか日の目を見るといいのだが。

たまたま、今回『ヒア・トゥ・テンプト・ユー』のライナーを書くことになり、テンプスのオーティス・ウィリアムスが書いた自伝を読み返していて、3枚目があることを知った。前後のアトランティックに移籍した経緯、また当時のリード、デニス・エドワーズが辞める話など、かなり書き込んだので、興味ある方はぜひお読みください。

（2007年1月24日に発売になります。しかも今回の再発はすべて1500円（税込み）というリーズナブルなお値段です。(笑)　なお、ライナー自体は、発売後適当な時期にウェッブにアップする予定です）　

■『ヒア・トゥ・テンプト・トゥ・ユー』

http://www.amazon.co.jp/exec/obidos/ASIN/B000KJTIFE/soulsearchiho-22/ref=nosim/

■DVD"ゲット・レディ! -栄光のテンプテーションズ物語"

http://www.amazon.co.jp/exec/obidos/ASIN/B000F7NUBE/soulsearchiho-22/ref=nosim/

ENT>ARTIST>Temptations

【第49回グラミー賞ノミネート（パート2）】

研究。

第49回グラミー賞ノミネート・リストの第2弾。第1弾では、主要4部門とソウル、R＆B系をご紹介したが、ここでは、ポップ部門、ジャズ、ブルーズなどを。このリストを見ているだけで、知らない音楽がたくさんあることを再認識するが、昨年まであった「ベスト・ソウル・アルバム部門」のような部門が今年はなくなっていることに気がついた。サム・ムーアあたりは、そのあたりに入るのかと思ったら、その部門がなかった。(サム・ムーアはベスト・トラディショナルR＆B部門でノミネート）　サムのノミネート、1部門のみはこれまた意外。「ベスト・ポップ、デュオ」とか、「男性部門」とか、「R＆B男性」とか、最低でも3−4部門は行くかと思ったが。

今回のノミネートで驚いたのが、コリーン・ベイリー・レイ。「レコード」「ソング」「ベスト・ニュー・アーティスト」と主要3部門のノミネートを獲得。2月の来日が決定しているだけに、グラミーでの露出は日本国内でもぐっとプラスになりそう。また、トラディショナル・ポップでスモーキー・ロビンソンが入っていて、これも意外。

1月末をめどに、じっくり研究して予想を立ててみたいと思う。

今年度のグラミー賞授賞式は2007年2月11日（日曜）ロスアンジェルスのステイプル・センターで行われる。中継はCBSが担当し、東部時間午後8時から11時半まで。日本時間では翌12日月曜午前10時から1時半まで。

■関連記事

December 09， 2006
49th Grammy Nomination Is Announced
http://blog.soulsearchin.com/archives/2006_12_09.html

グラミー賞オフィシャルページ（英語）
http://www.grammy.com/

+++++

Final Nominations List
49th Annual GRAMMYョ Awards　(Part 2)

Field 1 - Pop
Category 5 - Best Female Pop Vocal Performance

・Ain’t No Other Man　Christina Aguilera
・Unwritten Natasha Bedingfield
・You Can Close Your Eyes Sheryl Crow
・Stupid Girls Pink
・Black Horse And The Cherry Tree KT Tunstall

Field 1 - Pop
Category 6 - Best Male Pop Vocal Performance

・You’re Beautiful James Blunt
・Save Room John Legend
・Waiting On The World To Change John Mayer
・Jenny Wren Paul McCartney
・Bad Day Daniel Powter

Field 1 - Pop
Category 7 - Best Pop Performance By A Duo Or Group With Vocal

・My Humps The Black Eyed Peas
・I Will Follow You Into The Dark Death Cab For Cutie
・Over My Head (Cable Car) The Fray
・Is It Any Wonder? Keane
・Stickwitu The Pussycat Dolls

Field 1 - Pop
Category 8 - Best Pop Collaboration With Vocals

・For Once In My Life Tony Bennett & Stevie Wonder
・One Mary J. Blige & U2
・Always On Your Side Sheryl Crow & Sting
・Promiscuous Nelly Furtado & Timbaland
・Hips Don’t Lie Shakira & Wyclef Jean

Field 1 - Pop
Category 9 - Best Pop Instrumental Performance

・Mornin’ George Benson (& Al Jarreau)
・Drifting Enya
・Subterfuge B駘a Fleck & The Flecktones
・Song H Bruce Hornsby
・My Favorite Things The Brian Setzer Orchestra

Field 1 - Pop
Category 10 - Best Pop Instrumental Album

・New Beginnings Gerald Albright
・Fire Wire Larry Carlton
・X Fourplay
・Fingerprints Peter Frampton
・Wrapped In A Dream Spyro Gyra

Field 1 - Pop
Category 11 - Best Pop Vocal Album

・Back To Basics Christina Aguilera
・Back To Bedlam James Blunt
・The River In Reverse Elvis Costello & Allen Toussaint
・Continuum John Mayer
・FutureSex/LoveSounds Justin Timberlake

Field 2 - Dance
Category 12 - Best Dance Recording

・Suffer Well Depeche Mode
・Ooh La La Goldfrapp
・Get Together Madonna
・I’m With Stupid Pet Shop Boys
・Sexy Back Justin Timberlake & Timbaland

+++++

Field 3 - Traditional Pop
Category 14 - Best Traditional Pop Vocal Album

・Duets: An American Classic Tony Bennett
・Caught In The Act Michael Bubl
・Wintersong Sarah McLachlan
・Bette Midler Sings The Peggy Lee Songbook Bette Midler
・Timeless Love Smokey Robinson

Field 4 - Rock
Category 15 - Best Solo Rock Vocal Performance

・Nausea Beck
・Someday Baby Bob Dylan
・Route 66 John Mayer
・Saving Grace Tom Petty
・Lookin’ For A Leader Neil Young

Field 4 - Rock
Category 16 - Best Rock Performance By A Duo Or Group With Vocal

・Talk Coldplay
・How To Save A Life The Fray
・Steady， As She Goes The Raconteurs
・Dani California Red Hot Chili Peppers
・The Saints Are Coming U2 & Green Day

+++++

Field 7 - Rap
Category 31 - Best Rap Solo Performance

・Touch It Busta Rhymes
・We Run This Missy Elliott
・Kick， Push Lupe Fiasco
・Undeniable Mos Def
・What You Know T.I.

Field 7 - Rap
Category 32 - Best Rap Performance By A Duo Or Group

・Ridin Chamillionaire Featuring Krayzie Bone
・Georgia Ludacris & Field Mob (Featuring Jamie Foxx)
・Grillz Nelly Featuring Paul Wall， Ali & Gipp
・Mighty "O" Outkast
・Don’t Feel Right The Roots

Field 7 - Rap
Category 33 - Best Rap/Sung Collaboration

・Smack That Akon Featuring Eminem
・Deja vu Beyonc・Featuring Jay-Z
・Shake That Eminem Featuring Nate Dogg
・Unpredictable Jamie Foxx Featuring Ludacris
・My Love Justin Timberlake Featuring T.I.

Field 7 - Rap
Category 34 - Best Rap Song

・It’s Goin’ Down : Chadron Moore & Jasiel Robinson， songwriters (Yung Joc)
・Kick， Push: Wasalu Muhammad Jaco， songwriter (Lupe Fiasco)
・Money Maker: Christopher Bridges & Pharrell Williams， songwriters (Ludacris Featuring Pharrell)
・Ridin: Anthony Henderson， J. Slainas， O. Salinas & Hakeem Seriki， songwriters (Chamillionaire Featuring Krayzie Bone)
・What You Know: A. Davis & Clifford Harris， songwriters; (Donny Hathaway， Leroy Hutson & Curtis Mayfield， songwriters) (T.I.)

Field 7 - Rap
Category 35 - Best Rap Album

・Lupe Fiasco’s Food & Liquor Lupe Fiasco
・Release Therapy Ludacris
・In My Mind Pharrell
・Game Theory The Roots
・King T.I.

+++++

Field 10 - Jazz
Category 45 - Best Contemporary Jazz Album
(For albums containing 51％ or more playing time of INSTRUMENTAL tracks.)

・The Hidden Land　B駘a Fleck & The Flecktones
・People People Music Music Groove Collective
・Rewind That Christian Scott
・Sexotica Sex Mob
・Who Let The Cats Out? Mike Stern

Field 10 - Jazz
Category 46 - Best Jazz Vocal Album

・Footprints Karrin Allyson
・Easy To Love Roberta Gambarini
・Live At Jazz Standard With Fred Hersch Nancy King
・From This Moment On Diana Krall
・Turned To Blue Nancy Wilson

Field 10 - Jazz
Category 47 - Best Jazz Instrumental Solo

・Some Skunk Funk Michael Brecker， soloist
・Paq Man Paquito D’Rivera， soloist
・Freedom Jazz Dance Taylor Eigsti， soloist
・Hippidy Hop (Drum Solo) Roy Haynes， soloist
・Hope Branford Marsalis， soloist

Field 10 - Jazz
Category 48 - Best Jazz Instrumental Album， Individual or Group

・Sound Grammar Ornette Coleman
・The Ultimate Adventure Chick Corea
・Trio Beyond - Saudades Jack DeJohnette， Larry Goldings & John Scofield
・Beyond The Wall Kenny Garrett
・Sonny， Please Sonny Rollins

Field 10 - Jazz
Category 49 - Best Large Jazz Ensemble Album

・Some Skunk Funk : Randy Brecker With Michael Brecker， Jim Beard， Will Lee， Peter Erskine， Marcio Doctor & Vince Mendoza conducting The WDR Big Band K?
・Spirit Music: Bob Brookmeyer - New Art Orchestra
・Streams Of Expression: Joe Lovano Ensemble
・Live In Tokyo At The Blue Note: Mingus Big Band
・Up From The Skies - Music Of Jim McNeely: The Vanguard Jazz Orchestra

+++++++++++++

Field 11 - Gospel
Category 51 - Best Gospel Performance

・Victory: Yolanda Adams
・Not Forgotten Israel & New Breed
・The Blessing Of Abraham Donald Lawrence & The Tri-City Singers
・Made To Worship Chris Tomlin
・Victory Tye Tribbett & G.A.

Field 11 - Gospel
Category 52 - Best Gospel Song

・The Blessing Of Abraham Donald Lawrence， songwriter (Donald Lawrence & The Tri-City Singers)
・Imagine Me Kirk Franklin， songwriter (Kirk Franklin)
・Mountain Of God Brown Bannister & Mac Powell， songwriters (Third Day)
・Not Forgotten Israel Houghton & Aaron Lindsey， songwriters (Israel & New Breed)
・Victory Tye Tribbett， songwriter (Tye Tribbett & G.A.)

Field 11 - Gospel
Category 54 - Best Pop/Contemporary Gospel Album

・Sound Of Melodies Leeland
・Coming Up To Breathe MercyMe
・Wherever You Are Third Day
・See The Morning Chris Tomlin
・Introducing Ayiesha Woods Ayiesha Woods

Field 11 - Gospel
Category 55 - Best Southern， Country， Or Bluegrass Gospel Album

・Kenny Bishop Kenny Bishop
・Give It Away Gaither Vocal Band
・Precious Memories Alan Jackson
・The Promised Land The Del McCoury Band
・Glory Train Randy Travis

Field 11 - Gospel
Category 56 - Best Traditional Gospel Album

・An Invitation To Worship: Byron Cage
・Paved The Way: The Caravans
・Still Keeping It Real The Dixie Hummingbirds
・Alive In South Africa Israel & New Breed
・Final・Act One Donald Lawrence & The Tri-City Singers

Field 11 - Gospel
Category 57 - Best Contemporary R&B Gospel Album

・Set Me Free Myron Butler & Levi
・Hero Kirk Franklin
・A Timeless Christmas Israel And New Breed
・This Is Me Kierra Kiki Sheard
・Victory Live! Tye Tribbett & G.A.

+++++

Field 13 - Blues
Category 65 - Best Traditional Blues Album

・Brother To The Blues: Tab Benoit With Louisiana’s Leroux
・Bronx In Blue :Dion
・People Gonna Talk: James Hunter
・Guitar Groove-A-Rama: Duke Robillard
・Risin’ With The Blues: Ike Turner

Field 13 - Blues
Category 66 - Best Contemporary Blues Album

・Live From Across The Pond: Robert Cray Band
・Sippiana Hericane: Dr. John & The Lower 911
・Suitcase: Keb’ Mo’
・Hope And Desire: Susan Tedeschi
・After The Rain: Irma Thomas

+++++

ENT>MUSIC>AWARD>GRAMMY>49th Nominees

【ズーコ、黒沢薫『ソウル・ブレンズ』スペシャルに登場】

公開。

インターFMのソウル番組『ソウル・ブレンズ』（毎週日曜午後2時〜5時インターFM-76.1mhz）がお台場のヴィーナスフォートで土曜日（9日）公開録音を行った。雑誌オズ・マガジンがスポンサーとなった1時間番組で、ズーコのライヴが行われ、さらにそのズーコのパフォーマンスにゴスペラーズの黒沢薫がデュエットで参加した。

ズーコは、ちょうど久々のソロアルバムを出したばかり。その中からの曲をピアノ（秋田慎治）とギターをバックに歌ったが、3曲目の「エンジェル」後半から黒沢が登場。さらに「イン・ラヴ」とゴスペルの名曲「ヒズ・アイ・イズ・オン・ア・スパロウ」をデュエットで歌った。「ヒズ・アイズ・・・」は、映画『天使のラヴソング』などでも使われた名曲。このデュエットぶりに、袖で見ていたDJマーヴィンも感心していた。

司会進行は、『ソウル・ブレンズ』のおなじみのコンビ、マーヴィンとチサトがてがけ、ライヴ後はズーコ、黒沢らと談笑。トークとライヴがいい感じで予定より長くなった。当日は、200人以上の人たちが立ち見でステージを楽しみ、一般のお客さんも立ち止まってパフォーマンスを見ていた。

公開録音の会場は、かなり音が響く環境だったが、それでも黒沢ファン、ズーコ・ファンが熱心にライヴに耳を傾けていた。

この模様は、2006年12月17日(日曜）の『ソウル・ブレンズ』（午後2時〜午後5時）内で放送される。

Setlist @ Venus Fort， Odaiba， 12/09/2006
Zooco / Kurosawa Kaoru

1. Precious Love
2. 星に願いを
3. Angel
4. In Love
5. His Eyes Is On The Sparrow

ENT>MUSIC>LIVE>Zooco / Kurosawa， Kaoru
2006-227

【グラミー賞ノミネート発表】

49回。

グラミー賞第49回のノミネートが8日発表された。今年度のグラミー賞授賞式はいわゆる「グラミー・サンデイ」（2月の第二週の日曜）、2007年2月11日（日曜）ロスアンジェルスのステイプル・センターで行われる。全米への中継はCBSが担当し、東部時間午後8時から11時半まで。日本時間では翌12日月曜午前10時から1時半まで。（実際には、ロスアンジェルスでは授賞式が午後5時から行われるが、西海岸では3時間遅れで午後8時からテレビ放送される）

49回グラミー賞ノミネートの対象は、2005年10月1日から2006年9月30日までにリリースされた作品。ノミネートは31分野108部門にわたる。今年度の最多ノミネートは、メアリーJの8部門、続いてレッドホット・チリ・ペッパーズの6部門。これに続く5部門が、ジェームス・ブラント、ディキシー・チックス、ジョン・メイヤー、ダンジャー・マウス、プリンス、リック・ルービン、ウィル・アイ・アム、ジョン・ウィリアムスら。さらに4部門がビヨンセ、ブライアン・マイケル・コックス、ナールズ・バークレー、イスラエル・ホウトン、T.I、ジャスティン・ティンバーレイクら。

完全リストは、次のグラミーのオフィシャルページにある。

http://www.grammy.com/

主要4部門とR＆B部門のノミネートは次の通り。恒例、筆者のグラミー予想は1月末か2月上旬に発表します。

THE NATIONAL ACADEMY OF RECORDING ARTS & SCIENCES， INC.

Final Nominations List
49th Annual GRAMMYョ Awards

General Field
Category 1 - Record Of The Year

・Be Without You　Mary J. Blige
・You’re Beautiful　James Blunt
・Not Ready To Make Nice　Dixie Chicks
・Crazy　Gnarls Barkley
・Put Your Records On　Corinne Bailey Rae

General Field
Category 2 - Album Of The Year

・Taking The Long Way Dixie Chicks
・St. Elsewhere Gnarls Barkley
・Continuum John Mayer
・Stadium Arcadium Red Hot Chili Peppers
・FutureSex/LoveSounds　 Justin Timberlake

General Field
Category 3 - Song Of The Year

・Be Without You　Johnta Austin， Mary J. Blige， Bryan-Michael Cox & Jason Perry， songwriters (MaryJ. Blige)
・Jesus， Take The Wheel　Brett James， Hillary Lindsey & Gordie Sampson， songwriters (Carrie Underwood)
・Not Ready To Make Nice　Martie Maguire， Natalie Maines， Emily Robison & Dan Wilson， songwriters (Dixie Chicks)
・Put Your Records On John Beck， Steve Chrisanthou & Corinne Bailey Rae， songwriters (Corinne Bailey Rae)
・You’re Beautiful James Blunt， Amanda Ghost & Sacha Skarbek， songwriters (James Blunt)

General Field
Category 4 - Best New Artist

・James Blunt
・Chris Brown
・Imogen Heap
・Corinne Bailey Rae
・Carrie Underwood

Field 6 - R&B
Category 23 - Best Female R&B Vocal Performance
(For a solo vocal performance. Singles or Tracks only.)

・Ring The Alarm Beyonce・
・Be Without You Mary J. Blige
・Don’t Forget About Us Mariah Carey
・Day Dreaming Natalie Cole
・I Am Not My Hair India.Arie

Field 6 - R&B
Category 24 - Best Male R&B Vocal Performance
(For a solo vocal performance. Singles or Tracks only.)

・Heaven John Legend
・So Sick Ne-Yo
・Black Sweat Prince
・I Call It Love Lionel Richie
・Got You Home Luther Vandross

Field 6 - R&B
Category 25 - Best R&B Performance By A Duo Or Group With Vocals
(For duo， group or collaborative performances， with vocals. Singles or Tracks only.)

・Breezin’ George Benson & Al Jarreau
・Love Changes Jamie Foxx Featuring Mary J. Blige
・Everyday (Family Reunion) Chaka Khan， Gerald Levert， Yolanda Adams & Carl Thomas
・Family Affair (Sly & The Family Stone)， John Legend， Joss Stone With Van Hunt
・Beautiful， Loved And Blessed Prince & T疥ar

Field 6 - R&B
Category 26 - Best Traditional R&B Vocal Performance
(For solo， duo， group or collaborative performances， with vocals. Singles or Tracks only.)

・Christmas Time Is Here　 Anita Baker
・God Bless The Child George Benson & Al Jarreau Featuring Jill Scott
・I Found My Everything Mary J. Blige Featuring Raphael Saadiq
・You Are So Beautiful Sam Moore Featuring Billy Preston， Zucchero， Eric Clapton & Robert Randolph
・How Sweet It Is (To Be Loved By You) The Temptations

Field 6 - R&B
Category 27 - Best Urban/Alternative Performance
(For solo， duo， group or collaborative performances， with vocals. Singles or Tracks only.)

・Crazy Gnarls Barkley
・That Heat Segio Mendes Featuring Erykah Badu & Will.i.am
・Mas Que Nada Sergio Mendes Featuring The Black Eyed Peas
・Idlewild Blue (Don’t Chu Worry ’Bout Me) Outkast
・3121 Prince

Field 6 - R&B
Category 28 - Best R&B Song
(A Songwriter(s) Award. For Song Eligibility Guidelines see Category #3. (Artist names appear in parenthesis.) Singles or Tracks only.)

・Be Without You Johnta Austin， Mary J. Blige， Bryan-Michael Cox & Jason Perry， songsongwriters (Mary J. Blige)
・Black Sweat Prince， songwriter (Prince)
・Deja vu Shawn Carter， Rodney "Darkchild" Jerkins， Beyonc・Knowles， Makeba， Keli Nicole， Price & Delisha Thomas， songwriters (Beyonc・Featuring Jay-Z)
・Don’t Forget About Us Johnta Austin， Mariah Carey， Bryan-Michael Cox & Jermaine Dupri， songwriters (Mariah Carey)
・I Am Not My Hair Drew Ramsey， Shannon Sanders & India Arie Simpson， songwriters (India.Arie)

Field 6 - R&B
Category 29 - Best R&B Album
(For albums containing 51％ or more playing time of VOCAL tracks.)

・The Breakthrough Mary J. Blige
・Unpredictable Jamie Foxx
・Testimony: Vol. 1， Life & Relationship India.Arie
・3121 Prince
・Coming Home Lionel Richie

Field 6 - R&B
Category 30 - Best Contemporary R&B Album
(For albums containing 51％ or more playing time of VOCAL tracks.)

・B’Day Beyonc
・Chris Brown Chris Brown
・20 Y.O. Janet Jackson
・Kelis Was Here Kelis
・In My Own Words Ne-Yo

Field 27 - Production， Non-Classical
Category 91 - Producer Of The Year， Non-Classical
(A Producer’s Award. (Artists names appear in parenthesis.))

・Howard Benson
・Every Man For Himself (Hoobastank) (A)
・Flyleaf (Flyleaf) (A)
・In With The Out Crowd (Less Than Jake) (A)
・One-X (Three Days Grace) (A)
・The Paramour Sessions (Papa Roach) (A)
・Popaganda (Head Automatica) (A)
・Saosin (Saosin) (A)

・T Bone Burnett
・Thunderbird (Cassandra Wilson) (A)
・The True False Identity (T Bone Burnett) (A)
・Walk The Line - Soundtrack (Joaquin Phoenix & Various Artists) (A)

・Danger Mouse
・Pieces Of The People We Love (The Rapture) (T)
・St. Elsewhere (Gnarls Barkley) (A)

・Rick Rubin
・American V: A Hundred Highways (Johnny Cash) (A)
・God’s Gonna Cut You Down (Johnny Cash) (T)
・Stadium Arcadium (Red Hot Chili Peppers) (A)
・Taking The Long Way (Dixie Chicks) (A)
・12 Songs (Neil Diamond) (A)

・Will.i.am
・About You (Mary J. Blige Featuring Will.i.am) (T)
・Big Girls Don’t Cry (Fergie) (T)
・Damn Girl (Justin Timberlake Featuring Will.i.am) (T)
・I Am Somebody (Santana Featuring Will.i.am) (T)
・I Love My B**** (Busta Rhymes Featuring Kelis & Will.i.am) (T)
・Mas Que Nada (Sergio Mendes Featuring The Black Eyed Peas) (T)
・Timeless (Sergio Mendes) (A)

ENT>MUSIC>GRAMMY>49th Nominees

【ハービー・ハンコック・ライヴ〜肉体と魂を刺激】

刺激。

ハービー・ハンコックのライヴ。さすがに、ヴェテランだけに、仕切りも余裕というか貫禄。ドラムス、ギター、ベースにハービーという4人編成。これにゲスト的に日本の三味線奏者、上妻宏光が入る。以前「三味線はグルーヴできるか」というテーマで書いたことがあったが、このライヴを見てまた同じことを考えていた。（そのあたりは過去記事へ）

今回驚いたのがギター奏者、リオネル・ルエケ。パリ、LAと渡り歩き、その音楽はハービーの言うところの「国際スープ」。ごった煮のスープのよう。彼だけのソロで15分程度のアドリブ曲を聴かせたが、これがなかなか聴き物だった。ギターにあわせてスキャットなどをするのだが、これにハーモナイザーでも被せているのか、声がハーモニーを伴って聴こえる。おもしろい。ハービーは、「彼のこれからのパフォーマンスは、たった一度きり、今しかないものです。つまり、（時計を見ながら）8時18分、12月7日、2006年、新宿文化ホールでのパフォーマンスです」と紹介した。こういうのは、ブルーノートあたりでじっくりそばで見てみたい。

ハービーは通常のエレキピアノ、アコースティックのグランドピアノ、そして、手持ちのキーボードとありとあらゆるものを演奏する。

また、ベースのネイサン・ワッツ、ギターのリオネルなどとも、途中ところどころでインタープレイ（バトルのような交互に演奏する）も見せる。ネイサンは、ヴォーカル曲2曲で喉を披露。彼自身が参加するフォー・プレイでもうたうがなかなかいい声の持ち主。

さらに、この日はエリック・クラプトンのバックコーラスを担当しているミッシェルとシャロンが飛び入りで参加。「ワン・ラヴ・カム・トゥ・タウン」を歌った。

ミュージシャンとしてのレベルが彼らは高いだけに、仮に曲が長くなってもそのパフォーマンスを緊張感を持って見られる。(確かにこれも1曲が長いことは長いが・・・。(笑)）

アンコールで演奏された大ヒット「カメレオン」は、当初はオリジナルっぽく、さらにパート2でアコースティック的に、そしてパート3ではよりファンキーにして18分にも及んだ。

「カメレオン」の前半などは、まさに腰に来て、観客を踊らせるグルーヴ。続いて、頭脳を刺激するクールなパフォーマンス、そして、最後はまた身体を揺さぶる。ハービー・ハンコックは身体と頭を、知性と肉体を両方刺激してくれる。

■過去関連記事

2004/02/04 (Wed)
Bobby McFerrin Live: The Master Of Voice
ボビー・マクファーリン・ライヴ　(上妻さんゲスト）
http://www.soulsearchin.com//entertainment/music/live/diary20040204.html

2004/04/21 (Wed)
The Tugaru Live: Can Shamisen Make Groove?
三味線はグルーヴを生めるか？
http://www.soulsearchin.com//entertainment/music/live/diary20040421.html

■最新作『ポシビリティーズ』
http://www.amazon.co.jp/exec/obidos/ASIN/B000AARK2Q/soulsearchiho-22/ref=nosim/

■メンバー
Herbie Hancock（Piano & Keyboards）、Lionel Loueke（Guitar）、Nathan East（Bass）、Vinnie Colaiuta（Drums）、上妻宏光（津軽三味線）
飛び入り　Michelle John - vocal， Sharron White - vocal
司会ルーシー・ケント

■Setlist : Herbie Hancock (incomplete) December 7， 2007

show started 19:29
01. (Instrumental)
02. Watermelon Man (+Agatsuma)
03. Stitched Up (Nathan on vocal)
04. "International Soup"--Improvisation at 8:18 pm on December 7， 2007 at Shinjuku Bunka Center (Lionel solo)
05. (Accoustic piano solo)
06. I Just Called To Say I Love You (Nathan on vocal)
07. One Love Comes To Town (+Sharon and Michelle)
08. Canteloop Island (+Agatsuma)
Enc. Chameleon Part 1， 2， 3
live ended 21:32
show ended 21.37

(2006年12月7日木曜、新宿文化センター＝ハービー・ハンコック・ライヴ）
ENT>MUSIC>LIVE>Hancock， Herbie
2006-225

【フランク・マッコム・ライヴ】

路線。

なんとコットンクラブ2日でるが、両日ともセカンドはほぼ満席だという。初日セカンド（12月6日）、いやあ、ここまで集まるとは、応援団としては嬉しい誤算。ぎりぎりになって客足が伸びたという。地道にファンが増えている。サイン会も最後までちゃんとやるし、えらい。2004年に3回来日し、今年も2回目、なので通算5回目の来日か。

全8曲で90分余。さて、感想としては、以前のライヴ評でも指摘したが、一曲が長すぎる。(笑)　ドラムス、ベース、パーカッションにフランク。彼によれば「今回のバンドは、僕のアトランタのバンドだ。僕は世界中あちこちにバンドがいるんだ(笑)」　ドラムスとベースの2人はよく一緒にやっているらしい。フランクとはほとんど初めてのよう。パーカッションはこの2年ほどフランクと一緒にやっているという。しかし、前回来日のバンドのほうがよかった。(前回のバンド・メンバーは、プリンスに抜擢されてプリンスのライヴなどをサポートしている）

基本的にはある程度セットリストを決めておいて、ジャムセッションという感じ。それぞれがソロを取って、歌になるとフランクが歌う。「クリスマス・ソング」などまったく予定なく、突然、ふと歌いたくなって歌ったという。こういうスポンテニアスなミュージシャンシップはとてもいい。

この日一番受けたのは、アンコール1曲目ダニー・ハザウェイの「リトル・ゲットー・ボーイ」。さすがにイントロで観客から「うぉ〜〜」の声があがる。やはり、この路線でしょう。(笑)　

理想としてはフランクの歌を7割、キーボード2、その他のソロは1くらいの割合でちょうどいい。今日は、フランクの歌3、キーボード4、ドラム2、その他1くらいの割合だった。特にドラムは音がうるさくて、正直、閉口した。

これだけ集客できるようになったんだから、そろそろライヴ自体の密度を濃くしていかないと、若干ゆるめの感じだと、客がまた来ようと思わなくなってしまう。レイラ・ハザウェイと来た時のフランクが今までは一番よかった。びしっとバンドを固めて、セットリストと曲構成をしっかり練り直して方向性、路線を決めてもらおう。あるいは、フランクにダニーとスティーヴィーの曲ばかりで90分やってもらうとか、アイデアを出したほうがいいかもしれない。

いや、とは言うものの、フランクのキーボードとあのヴォーカルは、たまらないけどね。彼のミュージシャンとしての良さを評価するだけに、ぜひ今以上のレベルのものをやってほしい。

■　フランク・マッコム過去記事

2004/02/16 (Mon)
Second Coming Of Donny Hathaway? : Frank McComb Is Keep On Runnin’ Like Forrest Gump
http://www.soulsearchin.com/soul-diary/archive/200402/diary20040216.html

2004/04/16 (Fri)
Frank McComb Live At Motion Blue: Music As Colorful Tapestry
http://www.soulsearchin.com//entertainment/music/live/diary20040416.html

2004/04/17 (Sat)
Standing In The Shadows Of Donny: Frank McComb， Day Two
http://www.soulsearchin.com//entertainment/music/live/diary20040417.html

2004/04/18 (Sun)
Frank McComb Has Memories Of When He Was 2-Year-Old
http://www.soulsearchin.com//entertainment/music/interview/diary20040418.html

2004/04/19 (Mon)
Frank McComb’s "Song For You"
http://www.soulsearchin.com//soul-diary/archive/200404/diary20040419.html

2004/05/11 (Tue)
As If Two Hathaways As One: Lalah Hathaway & Frank McComb Live
http://www.soulsearchin.com//entertainment/music/live/diary20040511.html

2004/05/14 (Fri)
Miraculous Harmony， Harmony Of Footsteps: Lalah & Frank
http://www.soulsearchin.com//soul-diary/archive/200405/diary20040514.html

2004/12/20 (Mon)
Frank McComb Played For Prince
http://www.soulsearchin.com/soul-diary/archive/200412/diary20041220.html

2004/12/22 (Wed)
Wrote Autograph After The Show， Everyday: Frank McComb
http://www.soulsearchin.com//soul-diary/archive/200412/diary20041222.html

June 23， 2005
Prince Talks In Japanese， Frank McComb Was Playing With Prince
http://www.soulsearchin.com/soul-diary/archive/200506/2005_06_23.html

September 04， 2006
Tokyo Jazz Live: Young Meets Old， East Meets West， Fresh Meets Mature...All Happening Here
http://blog.soulsearchin.com/archives/001248.html

September 18， 2006
Frank McComb’s Night Session...
http://blog.soulsearchin.com/archives/001271.html

■最新作：ストレイト・フロム・ザ・ヴォルト-スペシャル・エディション
http://www.amazon.co.jp/exec/obidos/ASIN/B000IY0AAS/soulsearchiho-22/ref=nosim/
　
■メンバー

Frank McComb(vo，key)， Theodore “Tres” Gilbert(b)， “Joey” Williams(ds)， Jimmy Young(per)

■　Setlist second　Frank McComb @ Cotton Club， 12/06/2006
フランク・マッコム　セットリスト

show started 21.41
01. One Block Past
02. Love Natural
03. Left Alone
04. Keep Pushing On
05. The Christmas Song (Chestnuts Roasting on an Open Fire)
06. Cupid’s Arrow
Enc1. Little Ghetto Boy
Enc2. Do You Remember Love
show ended 23.15

(2006年12月6日水曜、丸の内コットン・クラブ＝フランク・マッコム・ライヴ）
ENT>MUSIC>LIVE>McComb， Frank
2006-224

【スティーヴィー来日、新作からの曲は？】

期待。

スティーヴィー・ワンダーの突然の来日が決まって、ファンとしてはひじょうに嬉しいところ。スティーヴィーの前回の来日は2003年12月から2004年1月にかけて。埼玉スーパーアリーナ2回、福岡マリンメッセ、名古屋レインボーホール、大阪城ホール2回の計6公演だった。今回も発表されたのは6回。埼玉2、大阪2、名古屋、仙台各1でトータル6公演は同じ。福岡が仙台になった感じだ。

今回の仙台グランディ21と大阪市中央体育館という会場については知らなかったのでちょっと調べてみたら、大阪がメインアリーナ約1万人の収容人数、同じく仙台もアリーナが1万でその他客席も5000以上あるような大きな会場のようだ。（正確な客席数は、ステージの作り方などによるので、まだわからない）　

こういう大物のコンサートで1万人以上を集めるアーティストの場合、東京ではかつては武道館だったが、最近、この埼玉スーパーアリーナを使うことが多い。これは、埼玉の会場の使用費が武道館より半分近く安いからという理由による。ただ安くても遠いためにやはり集客は都心ほどではない。痛し痒しでなかなか難しいところだ。スーパーアリーナでは、ストーンズもマライアも、満杯にはならなかった。ただ土日という日取りはいい。

ところで今回ツアー、火曜の名古屋から土曜の仙台までちょっと日にちが空きすぎのきらいがある。ひょっとすると、ここにどこかの追加公演がはいるかもしれない。

今回のツアーは、10年ぶりの新作『ア・タイム・トゥ・ラヴ』発売後初めてとなる。そのあたりは見所だ。前回ツアーでは、結果的にアルバムに収録された新曲を4曲ほど披露していた。果たして今回のツアーで、未発表の新曲は何か披露されるのか。

また、アルバムからの作品は何が歌われるのか。娘アイーシャとのデュエット曲は、アイーシャをステージにあげて一緒に歌うか。長尺のアルバム・タイトル曲「ア・タイム・トゥ・ラヴ」は歌われるのか。これを作ったインディア・アリーは2月初旬に来日するが、スケジュールは残念ながらかぶっていない。同じ時期に来日していれば当然、飛び入りも考えられたが、10日以上のずれがあるので、ちょっと実現は無理そうだ。

前回来日の後、様々な友人が他界した。そうしたアーティストたちへのトリビュートはあるのか。レイ・チャールズ、ルーサー・ヴァンドロス、ビリー・プレストン、ジェラルド・リヴァート、そして何より実母の永眠。スティーヴィーにとってもいろいろなことがあった3年余である。

■来日日程、チケット発売日などは12月5日付けの日記に。同日付日記に前回来日時のライヴ評などスティーヴィー関連記事一覧。
http://blog.soulsearchin.com/archives/2006_12_05.html

またチケットの問合せ、プレ予約などは、次のウェッブに。プレ予約は12月12日まで、一般発売は12月24日から。
http://eplus.jp/sys/main.jsp?prm=U=16:P28=00:P5=0001:P2=008458:P10=6:P6=001:P0=GGWA01

ENT>MUSIC>ANNOUNCEMENT>Wonder， Stevie

【スティーヴィー・ワンダー2007年2月に来日】

3年ぶり。

スティーヴィー・ワンダーの2007年2月の来日ツアーが決まった。スティーヴィーの来日は2003年12月以来、3年2ヶ月ぶり、通算15回目。前回の来日時は新作アルバムがなかったが、そのアルバムに収録される予定の作品がいくつか演奏された。その後2005年9月に新作『ア・タイム・トゥ・ラヴ』がリリースされた。一時期は新作発売と同時に全米ツアーという話もあったが、結局全米ツアーは行われず、2007年に単体で日本ツアーということになった。

日程は次の通り。一般チケット発売は2006年12月24日（日）。

【STEVIE WONDER JAPAN TOUR 2007】(概要）

2007年2月17日（土）　埼玉スーパーアリーナ
2007年2月18日（日）　埼玉スーパーアリーナ
2007年2月20日（火）　名古屋市総合体育館レインボーホール
2007年2月24日（土）　仙台グランディ21
2007年2月27日（火）　大阪市中央体育館
2007年2月28日（水）　大阪市中央体育館

STEVIE WONDER　JAPAN TOUR 2007　(詳細）

2007年2月17日(土)：さいたまスーパーアリーナ
OPEN 15:00 / START 16:00　　料金：全席指定　11，000（税込み）
2月18日(日)：さいたまスーパーアリーナ
OPEN 14:00 / START 15:00　　料金：全席指定　11，000（税込み）

〇チケット発売日：12月24日（日）
〇お問い合わせ：サンライズプロモーション東京 0570−00−3337

◇地方公演スケジュール
2月20日(火)：名古屋市総合体育館レインボーホール
OPEN 18:00 / START 19:00
お問い合わせ：サンデーフォークプロモーション 052−320−9100
2月24日(土)：仙台グランディ21
OPEN 15:00 / START 16:00
お問い合わせ：キョードー東北 022−296−8888
2月27日(火)：大阪市中央体育館
OPEN 18:00 / START 19:00
お問い合わせ：キョードーチケットセンター 06−6233−8888
2月28日(水)：大阪市中央体育館
OPEN 18:00 / START 19:00
お問い合わせ：キョードーチケットセンター 06−6233−8888

〇協　力　：ユニバーサル ミュージック
〇招聘・制作：エイベックス・ライヴ・クリエイティヴ

■過去関連記事

以下は前回来日時の記事です。

2003/12/28 (Sun)
Stevie Showed Us How To Build Up A Song From The Scratch With "Shame---So What The Fuss"
http://www.soulsearchin.com/soul-diary/archive/200312/diary20031228.html

2003/12/29 (Mon)
Stevie Gave Love & Courage To Everybody
http://www.soulsearchin.com/soul-diary/archive/200312/diary20031229-1.html
（初めてここで盲目の少年と出会い、その模様を描いています。それがのちに木下航志くんということを知ります）

2003/12/29 (Mon)
Stevie Wonder’s Set List (Day Two)
http://www.soulsearchin.com/soul-diary/archive/200312/diary20031229-2.html

2003/12/29 (Mon)
Wonderful Stories On Soul Searchin’ Diary
http://www.soulsearchin.com/soul-diary/archive/200312/diary20031229-3.html

2003/12/30 (Tue)
Stevie’s Booklet Which Will Never Be Available
http://www.soulsearchin.com/soul-diary/archive/200312/diary20031230.html

2003/12/31 (Fri)
Everything Started From "Soul Searchin’ " & Still Goes On
http://www.soulsearchin.com/soul-diary/archive/200312/diary20031231.html

2004/01/03 (Sat)
"8 In The Morning， Buenos Aires"
http://www.soulsearchin.com/soul-diary/archive/200401/diary20040103-1.html

2004/01/07 (Wed)
Stevie Wonder @ Osakajo Hall: Day One
http://www.soulsearchin.com/soul-diary/archive/200401/diary20040107.html

2004/01/08 (Thu)
Stevie Wonder @ Osakajo Hall; Day Two
http://www.soulsearchin.com/soul-diary/archive/200401/diary20040108.html

2004/01/09 (Fri)
So Question Is When His New Album Will Be Coming Out?
http://www.soulsearchin.com/soul-diary/archive/200401/diary20040109.html

ENT>MUSIC>ANNOUNCEMENT>Wonder， Stevie

【ミスター・ハービーと呼ばないでくれ〜ハービー語る】

ハービー。

あのハービー・ハンコックが、インターFM『ソウルブレンズ』にゲストでやってきた。今週の6日と7日に新宿で行われるカルテット・ライヴの告知のためだ。約40分近く、スタジオにいていろいろ話をしてくれた。

オンエアが始まる前、ほんの軽く打ち合わせというか、顔合わせをしたのだが、そこでマーヴィンがハービーに「〜〜、ミスター・ハンコック」と言った。すると、彼は「ミスター・ハンコックとは呼ばないでくれ。ただハービーでいいよ」と言った。「ミスター・ハンコックと呼ばれるとすごくおじいさんのように思われるから嫌なんだ(笑)」とハービーは言った。

ハンコックは、雄弁に様々なことを語った。最新作『ポシビリティー』では全面若手ヴォーカリストを入れて、まさに「ヴォーカル・アルバム」を完成させた。なぜ、ヴォーカル・アルバムを作ったのかの問には、「今まで作ったことがなかったから。自分はこれまでインストゥルメンタル・アルバムばかり作ってきた。だから、今までやったことがなかったヴォーカル・アルバムを作りたかった。それだけだ」と答えた。シンプルだ。

ここには12人のシンガーが名前を連ねているが、他に候補になった人はいるか尋ねると、具体的に2−3人のシンガーの名前を挙げ、そうした人たちはスケジュールがなかなか会わずに実現しなかった。「だが、僕としてはレコーディングが実現しなかった人たちの話はそれほどしたくないな。もっと前向きな話がいい」と言う。

では、『ポシビリティー（可能性）』の続編、ヴォリューム2の制作の可能性は？　「う〜〜ん、どうだろうな、わからないな。僕は常に新しいことをやっていきたいんだ。同じことの繰り返しは嫌なんだ。だから、もし仮に何か『ポシビリティー・ヴォリューム2』のようなものを作るなら、『1』を絶対に超える何かを作らなければならない」

なぜそんなに新しい物に貪欲なのか。「同じ所に留まっていると、面白くないだろう。そこの枠から出たほうが新鮮で有意義、楽しいじゃないか。(笑)　そうだろう？ 安全なところにいるよりも、そこを抜け出したほうがおもしろいものに出会えるんだよ。人生にはおもしろいことがたくさんあるものだ」　

いとも簡単に答える。ひじょうに柔軟な考えの持ち主だった。そして、すごく若かった。

http://www.amazon.co.jp/exec/obidos/ASIN/B000AU1J3W/soulsearchiho-22/ref=nosim

■ハービー・ハンコック・カルテット　来日公演

ハービー・ハンコック(キーボード）、リオネル・ルエケ（ギター）、ネイザン・イースト（ベース）、ヴィニー・カリウタ（ドラムス）、特別ゲスト：上妻宏光（津軽三味線）

2006年12月6日（水）、7日（木）18時30分開場19時開演
場所　新宿区立新宿文化センター（東京都新宿区新宿6の14の1、電話03・3350・1141）

チケット　S席8500円、A席6500円。チケットぴあ（電話0570・02・9999、電話0570・02・9966＝Pコード243・444）、ローソンチケット（電話0570・000・777、電話0570・084・003＝Lコード32015）、CNプレイガイド（電話0570・08・9999）、イープラス（http://eplus.jp）

問い合わせ：　ジェネシス（電話03・5467・7880）

ENT>MUSIC>ARTIST>Hancock， Herbie
ENT>RADIO>Soul Blends

【アトランティック60周年アルバム〜「ファンキー・ナソウ」から「ザッツ・ザ・ウェイ」までの道のり】

ジャンカヌー。

アトランティック・レコードが来年、創立60周年を迎えるにあたって、アトランティックに残されている作品からジャズで60枚、ソウルで50枚の作品が次々と再発されたり、リリースされると書いた。

ソウル関係は二ヶ月にわたって25枚ずつ出るが、そのうちのいくつかのライナーノーツを書いている。テンプテーションズがアトランティックに77年に残したアルバムやビギニング・オブ・ジ・エンドのアルバム（『ファンキー・ナソウ』）、エイス・スペクトラムのファースト『インナー・スペクトラム』などだ。

ビギニング・オブ・ジ・エンドなど、71年の作品で、さすがにインターネットで調べてもほとんど何も出てこないで、手持ちの資料もいろいろあさったが、グループに関するものはほとんどなかった。しかし、関連のものを読んでいるうちに、この「ファンキー・ナソウ」の彼らのサウンドはバハマにある「ジャンカヌー・サウンド」という物で、当時はこの「ジャンカヌーもの」がかなりリリースされたらしいことがわかった。

ジャンカヌー・サウンドは一言で言えばバハマに伝わる独特のアップテンポでハッピーなのりのいいダンス・ミュージック。ジャマイカにレゲエ、ブラジルにサンバがあるように、バハマにはジャンカヌーがあった。

で、これが後に大きな影響を与えるのが、当時「ファンキー・ナソウ」をリリースしたマイアミのアルストン・レコードの大ボス、ヘンリー・ストーン（TKレコードの創始者にてフロリダ・マイアミの音楽業界を牛耳る大物）のところで雑役の仕事をしていたハリー・ケイシーだった。ハリー・ケイシーは「ファンキー・ナソウ」の2年後に自らのバンドを組むが、そのグループ名はこうしていたのである。「KC＆ザ・サンシャイン・ジャンカヌー・バンド」。この名前で最初のシングル「ブロウ・ユア・ホイッスル」が出て、ちょっとしたヒットになった。KCは、ジャンカヌー・バンドだったのだ。僕も当時そのシングルを輸入盤で入手して、アーティスト名が長いことをかなり鮮烈に覚えている。ただ当時はジャンカヌーの音楽とは何かなど皆目見当がつかなかった。

KCたちは、このジャンカヌーのサウンドにアメリカのソウル、R＆Bのサウンドを混ぜ合わせて独自のサウンドを作り出した。だが、さすがにグループ名がこれでは長いということもあり、シンプルに「KC＆ザ・サンシャイン・バンド」になり、以後彼らの大進撃が始まる。「ザッツ・ザ・ウェイ」「ゲット・ダウン・トゥナイト」など、なるほど、「ファンキー・ナソウ」とあい通じるところがある。

といったことなどがわかって、なるほどと思いつついろいろと書いているので、リリースされた時にはお楽しみに。

ENT>ALBUM>Atlantic 60th Anniversary

【一気一気で楽しませるエンタテインメント・ショー、JTテイラー・ライヴ】

捧げつつ。

「イントロ」が流れ、メンバーがステージに駆け上がっていく。そして、のりのいいアップテンポの「ストレート・アヘッド」が始まり、JTが颯爽と登場した。そして、4曲目の「ミスレッド」まで一気。バックコーラスの3人の女性シンガーが、バニーガールのような派手でセクシーな衣装で踊り、歌う。太もも太い。ラスヴェガス的なショーアップされたエンタテインメント・ステージ。曲の間断がなく、次々と息もつかせずに懐かしいヒットが続く。しかも、4人がしっかり振り付けをして踊る。「ミスレッド」では、半分の仮面とマントを羽織って演出。女性シンガーたちもマントで応える。

ドラムス、ギター、ベース、キーボード2台、コーラス3人にJ.T.テイラー。

ニューヨーク（正確にはニュージャージー出身）のファンク・グループ、クール・アンド・ザ・ギャングの1979年以降1988年までのリードシンガーだったJ．T．テイラーのほぼ一年ぶりのコットンクラブでのライヴ。（J.T.はその後96年から98年一時期グループに復帰）　このところ、毎年のように来日しているが、いつもながらの徹底したエンタテインメントぶりは、時間が経つのも忘れてステージを楽しんでしまう。

「ミスレッド」を終えて、バンドがつないでいる間にJ.T.とコーラスがお色直し。一足先に黒のスーツに変身してきたJ.T.は、今年の6月に亡くなったクール＆ザ・ギャングの名ギタリスト、チャールズ・スミスへの追悼のメッセージを語った。「僕は、今、友達のことを考えている。日本のみなさんで知らない人がいらっしゃるかもしれないが、これから歌う曲を一緒に書いたクール＆ザ・ギャングのオリジナル・メンバー、チャールズ・スミスが今年亡くなりました。彼を思い出し、彼に捧げたいと思います」　バンドは、あの「ジョアンナ」を奏で始めた。

そして女性コーラス陣は一人一人がなんと純白のウエディング・ドレスになって登場しいきなり華やかになった。3人のウエディング・ドレスは相当迫力がある。そして、彼が歌うのが「ジョアンナ」。さらに、ここからはメドレーでレジーナ・ベルとのデュエットで大ヒットした「オール・アイ・ウォント・イズ・フォーエヴァー」へ。こんな派手な演出は日本だったらマーチンあたりがやってもよさそうな雰囲気だ。そして「トゥ・ホット」「チェリッシュ」までのメドレーは完璧だ。

スローあり、ファンクあり、楽しめるエンタテインメント・ショー。ただ1日2ステージやるせいか、1ステージが若干短い。90分くらいはやって欲しいところなのだが、まあ、やるほうは90分x2回はきついかな。

（ライヴは3日＝日曜までコットン・クラブ）

■コットン・クラブ・ウェッブ
http://www.cottonclubjapan.co.jp/ccj/top.html

■過去関連記事

June 27， 2006
Claydes "Charles" Smith Of Kool & The Gang Dies At 57
チャールズ・スミス57歳で死去
http://blog.soulsearchin.com/archives/2006_06_27.html

December 17， 2005
J.T.Taylor Live: I Saw Your Memories Through Your Face
みなさんの顔からあなたの思い出が見える(前回ライヴ評）
http://blog.soulsearchin.com/archives/2005_12_17.html

2004/05/20 (Thu)
Let’s Groove 2004， Live At Kokusai Forum: Don’t You Miss It Back In The Day?
（前前回のライヴ評）
http://www.soulsearchin.com/soul-diary/archive/200405/diary20040520.html

クール＆ザ・ギャング『クール＆ザ・ギャング・プレゼンツ・ギャングランド』 ライナーノーツ（2001年7月・記）
http://www.soulsearchin.com//entertainment/music/linernotes/kool20010821.html

■メンバー

J.T. Taylor(vo)， Dave Jones(b，MD)， Jared Jacobs(key)， Devory Pugh(key)， Artie White(g)， Camile Gainer(ds) Jennifer Ransom(back vo)， Tisha Hunter(back vo)， Swalonda "Benique" Jacobs(back vo)

Setlist J.T.Taylor @ Cotton Club， 12/1/2006
セットリスト　J．T．テイラー

show started 21:34
00. Intro
01. Straight Ahead
02. Get Down On It
03. Ladies Night
04. Misled
05. Joanna
06. All I Want Is Forever
07. Too Hot
08. Cherish
09. Jungle Boogie (Interlude)
10. Let’s Go Dancing (Ooh La， La， La)
11. Fresh
12. Celebration
show ended 22:47

（2006年12月1日金曜、コットン・クラブ・セカンド＝J.T.テイラー・ライヴ）
ENT>MUSIC>LIVE>Taylor， J.T.
2006-221

【アトランティック・レコード60周年】

名門。

ソウル、R＆B、ジャズ、ロックとあらゆる音楽を作り世に送り出してきた名門レーベル、アトランティックが来年（2007年）創立60周年を迎える。そこでそれを記念して日本のワーナー・ミュージックが12月と1月に25タイトルずつ過去のソウル系のCDを一挙に発売する。またジャズの分野では11月から3ヶ月にわたって旧作計60枚を出す。

アトランティック・レコードは1947年　アーメット・アーティガンとハーブ・エイブラムソンによってニューヨークで設立された。 当初はジャズを中心に録音していたが、徐々にブルーズ、R＆Bを録音。ルース・ブラウン、レイ・チャールズなどの大ヒットを生み出し、一挙にメジャーな存在になっていく。60年代後半からはロック、ポップスにも力をいれ、総合レーベルとなった。

今回の60周年では、過去にリリースされた作品を中心に1500円の低価格で再発。しかし、いくつか初CD化となるものがある。

まず第1回発売の分ではドリフターズの「『ラストダンスは私に』は世界初CD化、また『渚のボードウォーク』は日本初CD化。ステイシー・ラティソウの『ダイナマイト』が日本初CD化になる。

1月にリリースされる第二回発売分では、8枚の日本初CD化作品が登場する。クラレンス・カーター（『パッチズ』）、ソロモン・バークの2枚（『ロックン・ソウル』、『キング・ソロモン』）、ビギニング・オブ・ジ・エンドの『ファンキー・ナソウ』、ブルック・ベントンの『レイニー・ナイト・イン・ジョージア』、ドン・コヴェイの『シー・ソウ』、エイス・スペクトラムの『インナー・スペクトラム』、テンプテーションズの『ヒア・トゥ・テンプト・ユー』だ。

いくつか本社サイドに日本初CD化、あるいは世界初CD化をもちかけたものがあったが、権利関係で発売に至らなかったものがある。ルーサーがコティリオンに残した2枚のアルバムなどその例だ。同レーベルのステイシー・ラティソウ、ジョニー・ギルが発売可になっているだけに、なぜなのだろうか。不思議だ。ルーサー本人に権利が戻っているのだろうか。

いずれにせよ、アトランティック60周年なので、どうせなら60枚発売でもよかったが、担当者は「そうなんですよね、それに気づくのが遅かったんです(笑)」とのこと。

ENT>MUSIC>ALBUM>Atlantic 60th Anniversary

【フィリップ・ウー、ロビー・ダンジー、鈴木桃子、グレイト・ディーヴァ・グレイ・ショウに参加決定】

金棒。

来る2006年1月9日（火曜）に目黒ブルース・アレーで行われる『ソウル・サーチン・プレゼンツ〜ザ・グレイト・ディーヴァ・グレイ・ショウ』に人気キーボード奏者、フィリップ・ウーとセッション・シンガー、ロビー・ダンジー、鈴木桃子さんが参加することが決定した。フィリップ、ロビー、桃子さんの参加はまさに鬼に金棒状態だ。

音楽ディレクター、ケイリブ・ジェームスがもうひとりキーボード奏者が欲しいということで、フィリップへ依頼、快諾を得た。またバック・コーラスに日本在住のロビー・ダンジーと、ケイリブとも何度もセッションや、グループ、フェイトのメンバーとして活動している鈴木桃子さんも決定した。鈴木桃子さんは1994年から2000年までコーザノーストラのリードシンガー。フィリップは、ロイ・エヤーズ・バンドを皮切りに、ファンク・バンド、メイズのキーボードを担当、その後多くのブラック系アーティストのライヴ、レコーディングに参加してきたヴェテラン。98年以来日本に在住し、久保田利伸のバック、ソイソウルのメンバー、スクープオン・サンバディーのレコーディングなど多岐にわたって活躍している。

ザ・グレイト・ディーヴァ・グレイ・ショーのメンバーは次の通り。

Soul Searchin Presents: The Great Diva Gray Show
January 9th， 2007 @ Blues Alley

Diva Gray / Vocal
Kaleb James / Keyboards， Vocal
Takada Shin / Drums
Gats / Guitar， Vocal
Gary Scott / Sax， Percussion， Vocal
Philip Woo / Keyboards
Cliff Archer / Bass
Suzuki Momoko / Vocal
Robbie Danzie / Vocal

フィリップの参加によってよりソウルフルなサウンドになるものと見られる。

+++++

現在、ディーヴァが歌った作品のCDを集めて、二人に送り、ケイリブとディーヴァを中心に選曲作業が進められている。大体時間的には、各セットで7曲ずつ、14曲くらい。もちろん、メドレーにしなければならない部分もでてくるだろう。シック、チェンジ、ルーサーなどの作品はもちろんのこと、意外な作品も歌われそうだ。

今回はリハーサルも3回やることになった。かなりの時間をかけてやるので、音楽ディレクター、ケイリブも相当力がはいっているようだ。

70年代から80年代のダンスクラシック、ブラコンがお好きな方ならきっと、みんな知っている曲ばかりになると思う。

ルーサー・トリビュートで歌われた「バイ・ミー・ア・ローズ」の歌声が全編に蘇る。今から楽しみだ。

■今日（11月30日＝木曜）のNHK-FM『ソウル・ミュージック』（午後11時から12時10分まで）の中で、ディーヴァ・グレイの紹介と、彼女の「バイ・ミー・ア・ローズ」がかかります。

■ディーヴァ・グレイ・ライヴのお知らせ、予約方法など詳細は下記に

November 04， 2006
Soul Searchin Presents: The Great Diva Gray Show Will Be Kick Off 2007
http://blog.soulsearchin.com/archives/2006_11_04.html

◎予約方法

下記のメールアドレスに次の事項を明記の上、予約メールをお送りく ださ い。
1）お名前(フルネーム）と人数、
2）メールアドレス（できればいらっしゃる方全員のも のが あれば幸いです）、
3）緊急の際の連絡先(グループの場合、代表の方だけでけっこう です)、
4)このイヴェントを何でお知りになったか。
＊折り返し確認メールを お送り します。
＊予約受け付けメール　 soul_searchin_the_session@yahoo.co.jp
(上記アドレスをコピーし、お手持ちのメールソフトのあて先にペーストしてメールをお送りください）

ENT>ANNOUNCEMENT>The Great Diva Gray Show

【MTVイヴェント「ヒートウェイヴ」〜キャシー・ショーケース】

超満員。

この夏に「ミー・アンド・ユー」がヒットした新人R＆B系シンガー、キャシーのショーケース。正確にはMTVプレゼンツヒートウェイヴ(Heatwave) というイヴェント。キャシーの前座にメイ・J(May J)、ローマ・タナカ(Roma Tanaka)らが参加した。

メイ・Jはちょっとジャネット・ジャクソン系かな。彼女は日本とアメリカのハーフ。ローマ・タナカはダンスがうまかった。三浦大知系か。

キャシーは、全5曲、14分。キャシーに限らずこの日の出演者の多くはおそらく口パクのよう。この3組の中で、ダンスがよかったのが、ローマ、歌がパンチがあったのが、メイ・J。キャシーはルックスがよかったかも。(笑)　

オー・イーストはこの日は無料イヴェントのせいか超満員。人いきれでちょっと気持ち悪くなってしまった。(笑)　

Cassie setlist

show started 20:47
01. Ditto
02. Call U Out
03. What Do U Want
04. Long Way 2 Go
05. Me & You
show ended 21:01

(2006年11月28日火曜、渋谷オーイースト＝MTVヒートウェイヴ、キャシー・ショーケースライヴ）
ENT>MUSIC>LIVE>Cassie
2006-220

【NHK−FM『ザ・ソウル・ミュージック』にゲストで出ます】

ゲスト。

来る11月30日（木）、毎週NHK−FMで放送されているソウル専門番組『ザ・ソウル・ミュージック』（午後11時から0時10分まで）にソウル・サーチャー吉岡正晴がゲストで出演します。毎月最終週は、村上てつやさんをレギュラー・ゲストに迎える「ミッドナイト・ソウル・カフェ」で、司会の尾臺順子さんと3人でソウル談義に花を咲かせます。

少しネタばれすると、この日は大きく分けて、先日のサム・ムーアのライヴのこと、ジェラルド・リヴァート死去のニュース、そして、『ソウル・サーチン』のイヴェントなどについての話を50分近くやります。尾臺さんも、すでにサム・ムーアのインタヴューを収録し、木曜のライヴも見ていたそうです。また、リヴァートに関してもいろいろな話がでました。そして、『ソウル・サーチン』のイヴェントでは、2007年1月9日に行われる「ソウル・サーチン・プレゼンツ〜ザ・グレイト・ディーヴァ・グレイ・ショー」についてのお話をしました。

ディーヴァ・グレイがどんな人で、今までどれほど多くのシンガーのバックをやってきたかなど。尾臺さん自身もディーヴァ・グレイの7月1日の「ルーサー・トリビュート」でのトークとライヴは見ていたので、その時の話なども。

そして、ディーヴァ・グレイの、その7月1日の目黒ブルースアレーでのライヴ音源から「バイ・ミー・ア・ローズ」をかけます。もともとルーサーの『ダンス・ウィズ・マイ・ファーザー』収録の秀逸な1曲。7月1日当日は、ディーヴァが歌い終わって、たくさんのバラが彼女の元に集まった感動の1曲となった作品です。この歌声を聴いたら、きっともっとディーヴァの歌を聴きたくなること請け合いです。

ディーヴァは、シックの歌、ルーサー作品、チェンジのヒット、また、スティーリーダンの曲なども歌う予定です。

というわけで、30日（木曜）夜11時にはNHK−FMをエアチェック！　（エアチェックって、ほぼ死語ですかねえ(笑)）

■ディーヴァ・グレイ・ライヴのお知らせ、予約方法など詳細は下記に

November 04， 2006
Soul Searchin Presents: The Great Diva Gray Show Will Be Kick Off 2007
http://blog.soulsearchin.com/archives/2006_11_04.html

◎予約方法

下記のメールアドレスに次の事項を明記の上、予約メールをお送りく ださ い。
1）お名前(フルネーム）と人数、
2）メールアドレス（できればいらっしゃる方全員のも のが あれば幸いです）、
3）緊急の際の連絡先(グループの場合、代表の方だけでけっこう です)、
4)このイヴェントを何でお知りになったか。
＊折り返し確認メールを お送り します。
＊予約受け付けメール　 soul_searchin_the_session@yahoo.co.jp

ENT>MUSIC>ANNOUNCEMENT>The Soul Music

【6年ぶりの再会】

記憶力。

金曜に、コットンクラブでSOSバンドのライヴを見ていると、どこからともなく、刑事コジャックのようなスキンヘッドの男が僕のところにやってきて、「吉岡さん、誰がオリジナル（・メンバー）なの？」とドスの効いた低い声で尋ねてきた。誰かと思えば、マイ・ソウル・ブラザー、デイヴ・フロムさんではないか。しっかりスーツにドレスアップして、さすが、黒人系ライヴにはおしゃれしてくるんだ。と思ったら、なんと、その前に彼が大ファンのヤクルト・スワローズの壮行会にでていて、スーツを着ていたという。

そこで、リード・シンガーのメアリー・デイヴィスと、MCみたいによくしゃべるアブドゥール・ラウールがほぼオリジナルよ、と教えた。正確にはラウールは、結成メンバーではないが、82年頃からグループに入り、メアリーとともにほぼ四半世紀やってきているグループの最古参。メアリーは90年代にソロになり、ソロ・アルバムを出したこともある。そのライナーも書いた。SOSは、ファーストから何枚かけっこう書いている。来日時には何度かインタヴューもした。

そのラウールは、サックスのフレデリック・サクストンのことを「スートーン・マハメド」と紹介していた。モスリムに改宗しているのかもしれない。で、彼もラウールとカレッジからの友人ということなので、相当長い友人だ。SOSには、正式には入ったことがないが、サックス奏者が必要な時は、いつも彼に声をかけてきた、と言っていた。ラウールは彼のことを「知ってるだけでは充分ではない。その上、素晴らしいプレイヤーでないと、僕は彼に声をかけない」と言う。そのマハメドは、かなりかっこをつけるクールなデュードだ。

デイヴが言った。「僕が一番好きなバンドが、SOSなんですよ。もう、サイコー」　ライヴが終わった後、デイヴたちの席に行くと、インターFMのガイ・ペリーマンさんらご一行を紹介された。

ちょっと離れた席にブレンダ・ヴォ−ンたちがいたので、そっちに挨拶にいった。すると、一緒に来ていたシスターが、「あなたのことを覚えている」という。名前はサブリナ。「ワタシ、コンズコーナーで歌ってた」　「おおっ、サブちゃんね！」　思い出した。「ひょっとして、あそこにいる彼は、FM横浜のDJだった彼じゃない？　私、あなたたちの番組で歌ったわよ」 　おおおっ、そうだ、2000年、当時やってた『サンダー・ストーム』でコンズに行ったときに、番組に来て歌ってよ、と直談判してキーボード奏者と一緒にやってきて、歌ってくれた。よく覚えているもんだ。あの時、サブリナはホイットニーの「グレイテスト・ラヴ・オブ・オール」か何かを歌ったはず。そこで、デイヴをこっちのテーブルに手招きする。

サブリナがこれこれしかじかと説明すると、デイヴも思い出した。「おお、あの時の！」　横のブレンダが「あなたの声は、とてもセクシーね」とデイヴに言う。すると、サブリナも「そうそう、ほんと、セクシーだわ」とデイヴは大人気。サブリナは今は結婚して神戸に住んでいるという。時々歌も歌っている。この日はSOSの女性シンガー、セリア・ジョージ−が以前からの友人ということでやってきた、という。

そのセリアがやってきた。ブレンダが僕を紹介する時に、「このソウル・サーチャーはソウル、R＆Bのライヴだとどこでも必ずいて、それで翌日かそこらに評がウェッブに載ってるのよ。あなたのことも、きっと明日には何かでてるわよ。(笑)」と言った。するとセリアが「じゃあ、読まなくちゃ」。「日本語ですけどね」と付け加えた。

しかし、サブリナとは6年ぶりということなのかな。彼女の記憶力、恐るべし。その記憶力が僕とデイヴとサブリナを再びつないだ。

（2006年11月24日金曜 丸の内コットンクラブ＝SOSバンド・ライヴ）
ENT>MUSIC>LIVE>SOS Band
2006-218

【〇△×のマルです】

ワンマン。

『ソウル・サーチン・ザ・セッション』以来、日野賢二さんのライヴなどにゲスト出演したりして、六本木の名門ジャズ・クラブ『アルフィー』のママ容子さんに気に入られ、そのアルフィーで初の単独ライヴを行うことになったマル。容子ママは、なんと渋谷のプラグでのライヴにも足を運び、前のほうで踊っていたらしい。

ちょうど、NHKの『ソウル・ミュージック』の収録終わりで、帰り際に村上さんに「今からマルを見に行くけど、行きます？」と誘ったら、「行く行く」というので一緒に六本木に出向いた。

少し頭が欠けたが、1曲目にすべりこみ。今回のバンドメンバーは、キーボード兼バンドマスターのポチこと林田君以外はお初だというが、みんなけっこういい音をしていた。バンドも全体的に黒い雰囲気をだしていて僕好み。ベースの坂本さんは、先日ガッツのライヴで実にグルーヴのある音を聞かせていた人でその後ソウルナッツでも会った。ちょうど僕らが座った席からは、坂本さんの顔は見えなかったが、彼の身体の動きからかなりのグルーヴを見て取れた。と、彼に言ったら、「それはよかった」(笑)。

マルの歌は相変わらず強力。「東京に来てワンマンライヴをやるのは初めてなんです」と告白。実は今までのはすべて対バン方式（複数のバンドがひとつの場所でイヴェント的にライヴをやるスタイル）か、誰かのライヴへのゲスト出演などだったので、「ワンマンだと、時間とか気にしないで、なんでもしゃべれるから、嬉しいんですよ」と笑う。

オリータ・アダムスの歌で知られる「ゲット・ヒア」（作者はブレンダ・ラッセルで彼女のヴァージョンもいい）のマル・ヴァージョンを初めて聴いたがなかなかよかった。

村上さん「しかし、うまいよね。ここまで歌えるのはなかなかいないねえ」と感心した様子。

そしてファーストの最後にタケオ(関口）君が登場し、マルとデュエットで「ユーヴ・ガット・ア・フレンド」を歌ったが、なんとなく後半がゴスペルちっくに盛り上がってきてこれまたよかった。ぜひまた聴きたい。ジャズ・クラブでこういうソウルっぽい歌が聴けるというのがまた嬉しい。初ワンマンおめでとうございます。女性なので、ワンウーマンかな。(笑)　

（なお、ここでいうワンマン・ライヴは、あんまり英語っぽくありません。和製英語っぽいです。英語でa one-man show というと、一人だけでそのパフォーマンスを見せるショーをいいます。単独の一アーティストだけのライヴという英語表記はあんまり見かけません。なので、最初はher first one-man liveと英語のタイトルを書いたのですが、改めました(笑))

■　過去関連記事

October 14， 2006
Queen Of Japanese Neo Soul Maru’s Live: How To Compensate For Loss Of Tokyo Soul Scene
http://blog.soulsearchin.com/archives/001325.html
(前回のライヴ評、および過去記事一覧も）

マル・ウェッブ
http://www.marudiva.com/live/index.html

■　メンバー

maru(vo)／林田pochi裕一(k)／伊原広志(g)／坂本竜太(b)／外
園雄一（d)

Setlist: maru @ Alfie， 11/25/2006
セットリスト　maru

1st set
show started
01. Hiding (new)
02. Love Is All Around (Adriana Evans)
03. Loving You Was Like A Party (Marlena Shaw)
04. Get Here (Brenda Russell， Oleta Adams)
05. Walkin’
06. 守りたいから
07. You’ve Got A Friend (With Sekiguchi Takeo) (Carol King， James Taylor， Donny Hathaway)
show ended 21:16

(2006年11月25日土曜、六本木アルフィー＝マルmaruライヴ）
ENT>MUSIC>LIVE>Maru
2006-219

【SOSバンド：アトランタ・ファンクの粋】

総立ち。

1987年4月の渋谷ライヴインでの初来日以来、なんどか日本に来ているアトランタ出身の大型ソウルバンド、SOSバンド（正確にはS.O.S．バンドと表記）がコットンクラブにやってきた。（来日は2度目が89年7月MZA有明ガディル、3度目が90年。その後、94-95年頃日比谷屋音のファンクフェスティヴァルで来日）

ドラムス、ギター、キーボード2、トランペット、サックス、コーラス、そしてリード・シンガー、メリー・デイヴィスの8人がオンステージ。トランペットのアブドゥ−ル・ラウーフは、メリーと並んでオリジナルメンバー。曲によってリード・ヴォーカルもとる。

8人の大型バンドは、例えば、バーケイズ、ダズ・バンド的なファンク系バンドの王道を行く。振り付けがあり、ハードなドラムと、ものすごくのりのいいシンセ・ベース、そして、ゴスペルにルーツを持つメリーのヴォーカルということで聴き応え充分。

この日はかなり熱いファンが多かったようで、3曲目ジャム＆ルイスがプロデュースをてがけた「ジャスト・ビー・グッド・トゥ・ミー」から、お客さんほぼ総立ちに。バンドメンバーものりのりで、それまでのショーより20分近く長かったようだ。

全曲ヒット曲ばかりでSOSファンにとってはたまらないところ。サウンドは基本的にレコード（CD）に近い感じを出すが、より肉感的だ。特にドラムスがハードでかなり目立つ。このドラマー、メルヴィン・ボルドウィンは来月のジョニー・ギルでも来日するそうだ。またシンセのベースが実に来る。また、女性バックコーラスを担当するセリアは11〜12年前くらいにSOSに参加したが、前回の日比谷のライヴには来ていない。その直後に加入したという。

しっかり踊り、観客を巻き込んでのソウル・ショー。この手のライヴたたき上げバンドは、まずまちがいない。

■メンバー　
ザ・エス・オー・エス・バンド
Mary Davis(vo)， Celia Georgie(vo)， Frederick Thaxton(vo，sax)， Abdul Raoof(vo，tp) Allan Smith(key)， Darryl Rouse(key)，
Reginald Ward(g)， Melvin Baldwin(ds)

http://www.cottonclubjapan.co.jp/ccj/top.html

Setlist: S.O.S. Band 11/24/2006
セットリスト　SOSバンド

show started 21:44
01. Intro
02. For Your Love
03. Just Be Good To Me
04. Borrowed Love
05. High Hopes
06. Tell Me If You Still Care
07. Take Your Time　(A riff of "One Nation Under The Groove")
08. Weekend Girls
-- Introducing of members
09. No One’s Gonna Love You
10. The Finest
11. Just The Way You Want Me
12. Jam (I Like Party)- Just To Be Good To Me (Reprise)
Enc1. S.O.S. (Dit Dit Dit Dash Dash Dash Dit Dit Dit) (Instrumental)
Enc2. Sands Of Time
show ended 23:33

（2006年11月24日金曜 丸の内コットンクラブ＝SOSバンド・ライヴ）
ENT>MUSIC>LIVE>SOS Band
2006-218

【ジェームス藤木、ストリートカフェ9周年を祝う】

おまわりさん。

ジェームス藤木さんの東京モウタウン・ショウのメンバーでもある長野さんが経営する世田谷のソウルバー「ストリートカフェ」が開店9周年を迎えそのパーティーが同店で行われ、ジェームスさん、ヴォーカルのイクミ、ギターのアキさん、そしてベースに長野さんという軽いユニットでライヴが行われた。(長野さんはセカンドセットのみ）

30人も入れば超満員のお店の入口のあたりにステージらしきものを作り、ジェームスさんがゆるーく進行し、ソウルのクラシックを歌っていく。ギターが2人だけなのでシンプルなのだが、驚くのが2本のギターだけで、充分グルーヴ感のあるソウルフルな演奏になる点。ジェームスさんのカッティングギターなど、実にグルーヴがある。

ジェームスさんの「トライ・ア・リトル・テンダネス」（オーティス・レディング）など、なかなかの聴き物。またギターのアキさんの歌う「ホワット・ア・ワンダフル・ワールド」も、本人をそっくり真似てうまい。イクミの、アレサ、リンコリンズ、グラディスの流れは、もういつものパターンで安心して聴いていられる。イクミも声が強い。そういえば、初めてイクミの歌う「ニーザー・ワン・オブ・アス」を聴いたのも、ストリートカフェの5周年パーティーだった。

けっこう、深夜、ギター2本だけながら、大きな音でやっていたら、最後の「セックス・マシーン」のところで、制服を着たおまわりさんが登場して、「責任者の方、いらっしゃいます？」と。責任者の方、ベース弾きながら答えた。「今、ちょっと取り込んでるんで〜。終わったらすぐ行きます」。(笑)　そして、まもなくお開きになりました。

■　過去関連記事

ストリートカフェについて
http://www.soulsearchin.com/entertainment/soulbars/streetcafe20020327.html

2002/11/06 (Wed)
Street Cafe 5th Anniversary　
http://www.soulsearchin.com/soul-diary/archive/200211/diary20021106.html

■　Setlist　James Fujiki， Aki， Ikumi & Nagano @ Street Cafe， 11/22/2006
セットリスト　ジェームス藤木

First set
show started 22:37
01. What’s Going On
02. Try A Little Tenderness
03. What’d I Say
04. Respect
05. Think
06. Neither One Of Us Wants To Be The First To Say Goodbye
show ended 23:16

Second set
show started 23:57
01. Ride Sally Ride
02. What A Wonderful World
03. My Cherie Amour
04. Since You’ve Been Gone
05. I Feel Good
06. Funky Nassau
07. Sex Machine
show ended 00:32

(2006年11月22日水曜、世田谷ストリートカフェ＝ジェームス藤木、イクミ・ストリート、アキ・ライヴ）
ENT>MUSIC>LIVE>Fujiki， James / Ikumi Street / Aki
2006-216

【ミュージカル『レント』】

ロック。

1996年にニューヨーク、オフブロードウェイで始まったミュージカル『レント』は、すぐにブロードウェイに昇格し、ずっとロングヒットを続けた。1998年、1999年に日本人キャストによるヴァージョンが行われ、その後、2000年夏、2004年2月アメリカ人キャストの来日によるヴァージョンが行われている。(他に2002年ガラ・コンサート、2005年に『レント』の派生プロジェクト『チック・チック・ブーン』なども行われている）　また、2005年に映画化され、2006年日本でも公開され、さらにDVDも発売された。そして、今回はおよそ2年ぶりのニューヨーク・キャストによるヴァージョン。

昔の『ラ・ボエーム』を現代版に置き変えたミュージカルで、舞台はニューヨークのイーストヴィレッジ。とある安アパートに住むミュージシャン志望、映像作家志望らを軸にした人間模様を描くロック・ミュージカルだ。彼らの友人たちの内、半数ほどがHIV（エイズ）に感染していて、明日の希望がない。

しかし、どんな貧乏のどん底にいても、自分の夢をあきらめずに追い続けようというひじょうにポジティヴなメッセージや、通常のミュージカルではかからないようなロック音楽をふんだんに使いブロードウェイで大ブレイク、トニー賞などを多数獲得した。

さて、僕個人としては、どうもミュージカルが苦手だということを再確認した。(笑)　しかも前回『レント』を見たのが1998年の1度目の日本人ヴァージョンということで、かなり印象が悪かったことを記憶している。今回は本場から来ているので、中には印象に残るパフォーマンスもあった。コリンズ役（スコッティー・マクローリン）の歌がよかった。

・・・と書いて、どうも僕はミュージカルの見方がそもそも違っているかもしれないと思った。どうしても、各個人の歌とか演技を見てしまい、ストーリーや全体的な俯瞰したものを見落としがちなのだ。そのシンガーやパフォーマーの歌などに感銘を受けないと集中が切れる。また、アメリカのミュージカルだと横の字幕を追ってしまう。そうすると、一体誰が歌を歌っているのかわからなくなる。(笑)　ワイアレスマイクで演じるので、声がすべて同じところ(スピーカー）から出てくるので、複数のシンガーが交互に歌ったりすると誰が歌っているかがわかりにくい。生声だと、その声の方向で誰が歌っているか、ほぼ察しがつくのだが。そこで、ストーリーやキャラクターに感情移入できなくなる、という悪循環が生まれるわけだ。今回はストーリーとかも、けっこう予習したのになあ・・・。（苦笑）　

そして、このミュージカルはロック・ミュージカルなので、どうしても音楽が僕にはなじめない。そこで、思いついた。これを全部黒人のキャストで、もっとソウルフルな音楽ばかりでリメイクしたらどうだろうか。ファンキーにソウルフルにやってもらうのだ。白人が黒人のものをパクる例はいくらでもあるが、黒人が白人のアイデアをパクるのはあんまりないので、どうだろうか。タイトルは『ソウル・レント』とか『レント・ブラックヴァージョン』とか。

■レント、オフィシャルサイト
http://www.rent2006.com/#cast

(2006年11月22日水曜、新宿厚生年金会館＝ミュージカル『レント』）
ENT>MUSIC>LIVE>MUSICAL>Rent
2006-215